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Die Toleranz des Publikums hat sich gegenüber CG-Programmen verschoben
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In den letzten Jahrzehnten hat das Anime-Studio Orange (BEASTARS, Trigun Stampede) hat sich zu einem der führenden Schöpfer der CG-Anime-Szene Japans entwickelt. Laut Eiji Inomoto, Chefregisseur und Orange-Vertreter, musste sein Team mehrere große Hindernisse überwinden, bevor es Erfolg hatte – erstens, dass das Publikum viel weniger an CG-Animation gewöhnt war.
Orange eröffnete 2004, in einem Jahr, in dem Studios zunehmend auf Computergrafik setzten, um ihre Anime-Produktion zu vereinfachen. Die Gründung eines eigenen Computergrafik-Anime-Studios war jedoch noch relativ riskant, da die meisten Studios nur Auftragsarbeiten für andere große Studios erledigten. Inomoto war jedoch überzeugt, dass sein Team bestimmte Dinge nur mit Computergrafik effektiv erreichen konnte. In einem kürzlichen Interview mit NataliaInomoto erklärte, warum er sich dazu entschied, alle Vorsicht in den Wind zu schlagen und mit dem Aufbau eines internen Teams zu beginnen, um mithilfe von CG Originalproduktionen zu erstellen.

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Inomoto begann seine Karriere in der CG-Produktion als Freiberufler in der Spieleindustrie. 1999 begann er, sein Talent in der Anime-Produktion einzusetzen. Eines seiner ersten Projekte war Zooide, ein Science-Fiction-Mecha-Anime, der ein großer nationaler Erfolg wurde. Er war auch für die Animation der Tachikoma-Roboter von Production I.G. verantwortlich. Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (2002). Diese Serien eröffneten Inomoto die Möglichkeiten der CG-Animation, doch er hatte noch einige Bedenken, ein eigenes Studio zu eröffnen. „In der Anime-Branche stieg damals die Nachfrage nach CG, um schwierig zu verarbeitende Animationsteile zu kompensieren“, sagte Inomoto. „Aufgrund dieser instabilen Situation konnten CG-Produktionsfirmen weiterhin Gewinne erwirtschaften. Aber ehrlich gesagt wusste ich nicht, ob ich weiter produzieren konnte … Ich wusste nicht, ob eine CG-Firma überhaupt ein Geschäft betreiben könnte.“
Land of the Lustrous war eine Gelegenheit, CG mit anderen Arten von Anime-Charakteren bekannt zu machen
Zu Beginn arbeitete Orange als Subunternehmer für Studios wie Satelight (Genesis von Aquarium) und Kinema Citrus (.Hack // Quanten). Im Jahr 2017 wurde das Studio als Hauptauftragnehmer für einen Anime namens Land der StrahlendenDas bedeutete, dass Orange für fast alle wichtigen Aspekte der Produktion verantwortlich war, einschließlich Drehbuch, Storyboards und Animation. Inomoto sah darin eine goldene Gelegenheit, CG für Dinge einzusetzen, mit denen das Publikum damals weniger vertraut war. „Ich habe diese Arbeit mit der Idee gemacht, Anime-Fans für CG zu begeistern, und es war großartig, dass dieses Ziel endlich erreicht wurde. Bis dahin waren Roboter und andere Geräte erfolgreich, aber in Land derHell„Die CG-Charaktere wurden gut aufgenommen“, erklärte Inomoto.

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Die CG-Animation von Trigun Stampede stieß auf positivere Resonanz als erwartet.
Obwohl Inomoto aktiv versuchte, CG für das Mainstream-Publikum attraktiver zu machen, gibt er dennoch zu, dass die Einstellung des Publikums im Jahr 2017 die Gestaltung der Serie beeinflusst hat. „Als ich arbeitete Land der StrahlendenIch suchte nach einer Linie, die wie Animation und CG aussah. Neulich sah ich sie mir noch einmal an und dachte: „Damals dachte ich, das wäre das Beste.“ Aber wenn ich Land der Strahlenden Ich würde es nicht so machen. Sieben Jahre sind vergangen, und sowohl die Toleranz der Öffentlichkeit gegenüber CG als auch mein eigener Geschmack haben sich geändert, weil sich die Teile von CG, mit denen sich die Leute wohlfühlen, geändert haben.“ Inomoto erkannte dies bald nach der Veröffentlichung von Trigun Stampede (2023), das schnell eine treue Anhängerschaft gewann. „Wir haben Trigun Stampede Ich hatte damit gerechnet, dass es negative Reaktionen geben würde, etwa „zu viel Bewegung“. Tatsächlich gab es in den ersten Tagen der Sendung einige Leute, die das sagten, aber die Sendung endete viel besser, als ich erwartet hatte.“
Beastars-Fans warten auf die lang erwartete letzte Staffel
Orange arbeitet derzeit an der mit Spannung erwarteten letzten Staffel von BIESTERN. Dieser CG-Anime basiert auf Paru Itagakis Manga-Hit und spielt in einer Welt, die ausschließlich von anthropomorphen Tieren bevölkert ist, von denen viele mit der Beherrschung ihrer niederen Instinkte zu kämpfen haben. Darüber hinaus entwickelt Orange einen neuen Anime, der von historischen Ereignissen inspiriert ist. Inomoto bezeichnet dies als „neue Herausforderung“ für sein Studio. Er geht die Herausforderung jedoch optimistisch an und setzt große Hoffnungen in die Zukunft seines Teams. „Oranges nächstes Ziel ist ein ‚großer Hit‘ mit vollständig computergenerierter Gestaltung. Ich hoffe, dass uns das gelingt und dass noch mehr Menschen CG-Jobs annehmen werden.“

Bestien
In einer Welt anthropomorpher Tiere wird die komplizierte Beziehung eines zurückgezogen lebenden Wolfs zu einem sanften Kaninchen durch den Mord an einem Klassenkameraden, den Einfluss eines charismatischen Hirsches und ihre eigenen wachsenden Raubtierinstinkte auf die Probe gestellt.
- Veröffentlichungsdatum
- 10. Oktober 2019
- Jahreszeiten
- 2
- Studio
- Orange
- Der Schöpfer
- Paru Itagaki
- Anzahl der Folgen
- 24
Quelle: Comic Natalies Interview mit Eiji Inomoto (Teile 1 Und 2)