Satoshi HirayamaProduzent des erfolgreichen Original-Anime Toei Animation „Girls Band Cry“, berichtete in einem kürzlichen Interview über die extremen Herausforderungen und Risiken, die mit der Produktion der Serie verbunden sind. CGI anstelle traditioneller Animation. Das Projekt, ein ehrgeiziges Unterfangen, stellte sowohl technisch als auch kreativ einzigartige Herausforderungen dar.

Technische und kreative Herausforderungen

Hirayama erwähnte, dass die größte Sorge darin bestehe, „wie es für die Öffentlichkeit wäre“. Obwohl es bereits frühere Arbeiten mit einem illustrativen Stil gab, die gut aufgenommen wurden, versuchte „Girls Band Cry“, CGI zu bewegen auf ein ganz neues Niveau: Verwenden Sie einen illustrativen Stil in „Gesamtbild“ (Animation mit 24 Bildern pro Sekunde), anstelle des Stils beschränkt traditionell verwendet.

Diese Entscheidung hat die Herausforderungen erheblich vergrößert. „Kontinuierliche und fließende Bewegung„, charakteristisch für Vollbild, stellte eine enorme Herausforderung dar. Laut Hirayama war die Idee einer flüssigen, kontinuierlichen Animation bei 3DCG-Animatoren mit einer negativen Wahrnehmung behaftet. „Sehen Sie nie zuvor gesehene Bilder, seltsame und unbekannte Bewegungen„Die Unsicherheit des Teams nahm zu, und viele schlugen eine Rückkehr zum eingeschränkten Animationsstil vor.

Verdreifachung von Kosten und Aufwand

Hirayama betonte, dass die Vollbildanimation verdreifachte Kosten und Aufwand im Vergleich zu begrenzter Animation. „Es ist beängstigend„, gab er zu und erkannte das damit verbundene finanzielle und produktionstechnische Risiko an. Die feste Überzeugung Regisseur der Serie: Kazuo Sakai, die Möglichkeiten von CGI zu erkunden, hielt das Team auf sein Ziel fokussiert. Sakai erklärte, dass „Wir sollten keine Angst haben, sondern den ungenutzten Reiz von CGI entdecken„.

Projektentwicklung

Das Team erkannte das Potenzial des Projekts mit dem zweiten Musikvideo für YouTube. Zu diesem Zeitpunkt begannen sie, das Ziel zu visualisieren, und als sie in die Entwicklungsphase eintraten, "Fotografie" der Fernsehserie hatte Hirayama endlich das Gefühl, etwas Außergewöhnliches erreicht zu haben. Er erkannte, dass ohne Sakais unerschütterliche Führung der innovative visuelle Ausdruck von Anime wäre nicht möglich gewesen.

Visuelle und emotionale Innovationen

Der Anime präsentiert neue visuelle Ausdrucksformen, wie die Elastizität von Ninas Wangen oder die Linien, die von ihrem Körper ausgingen, wenn sie wütend wurde, Elemente, die die Einzigartigkeit des CGI-Stils der Show hervorhoben. Hirayama lobte diese Details und erwähnte, dass jede Szene und jeder CGI-Ausdruck in „Girls Band Cry“ führte zu immenser Zufriedenheit und Erfüllung.

„Girl Band Cry“ Der Film war nicht nur ein Publikumserfolg, sondern auch ein Meilenstein in der Animationsbranche. Er zeigte, dass mit Leidenschaft und Vision die größten Herausforderungen und Risiken der Branche bewältigt werden können.

• «Es scheint, dass das Ende von „Girls Band Cry“ nicht für eine Fortsetzung geplant war und Hanada-sensei ein ziemlich riskantes Drehbuch geschrieben hat. Ich würde es nicht als schlechtes Ende bezeichnen, aber es ist ein niederschmetterndes.».
• «Die Ausstrahlung hätte früher erfolgen sollen, und da es noch nicht verwendete Lieder gibt, glaube ich, dass ursprünglich zwei Staffeln geplant waren.».
• «Wenn die Kosten dreimal so hoch wären, wäre es verrückt, zwei Staffeln zu machen.».
• «Es kommt häufig vor, dass aus etwas, das für zwei Staffeln geplant war, am Ende nur eine Staffel wird.».
• «Ich habe den Anime nicht gesehen, aber ich mag die Keyboarderin, hauptsächlich, weil sie eine schwierige Persönlichkeit zu haben scheint.».
• «Ich fand den Protagonisten so langweilig, dass ich die Serie in der zweiten Folge abgebrochen habe».
• «Ich habe bis zur 11. Folge durchgehalten. Im Vergleich zum Chaos meiner vorherigen Arbeit war es noch erträglich.».
• «Toei Animation tendiert zwar zur politischen Korrektheit, die Qualität seiner Animes ist jedoch gering. Deshalb geht gutes Ausgangsmaterial verloren und der Anime ist im Niedergang begriffen. Außerdem ist dieser Anime mit hübschen Mädchen veraltet.».
• «Differenzierung ist gut, aber doppelter Aufwand ist enorm. Es hat sich gezeigt, dass die Anpassung der Härte der Gesichtskonturen Alltagsszenen erträglicher macht. Ich hoffe, sie schaffen es, das gut zu integrieren.».
• «Die Geschichte armer und krisengebeutelter junger Menschen trifft heute nicht mehr zu. Selbst mit minimaler Schulbildung ist es für junge Menschen heute sehr einfach, einen Job zu finden. Selbst Abiturienten können in großen Unternehmen arbeiten und im Dienstleistungssektor arbeiten.».
• «Bei einer Verdreifachung der Kosten ist es nicht so einfach, eine Fortsetzung zu produzieren. Obwohl die anfänglichen Investitionskosten unterschiedlich sind,».
• «Trotz allem habe ich es mir schließlich angesehen. Es war ein anspruchsvolles Projekt, aber die Umsetzung war aufgrund von Zeitmangel etwas holprig.».
• «Wollten sie das Leben der heutigen Jugend darstellen, wäre das Bild der armen, kämpfenden Jugend unpassend. Diese Geschichte stammt aus den 2000er Jahren. Heutzutage können selbst Abiturienten gute Jobs bekommen, wenn sie über die nötigen zwischenmenschlichen Fähigkeiten verfügen.».
• «Das ist absolut richtig. Wer die Rezession miterlebt hat, kann es kaum glauben, dass ein Abiturient einen Job bei einem großen Unternehmen bekommen kann. Deshalb herrscht in kleinen Unternehmen immer Personalmangel.».
• «Mir gefällt die Folge, in der die Charaktere sich in ihren eigenen Problemen wiederfinden und weinend sagen: „Lauf nicht davor weg, mein Leben auszunutzen.“ Allerdings sind die Dialoge ziemlich peinlich.».
• «Wenn sie am Ende auf die Bühne der Idol-Band zurückgekehrt wären und gemeinsam gesungen hätten, wäre es ein Meisterwerk gewesen».

Quelle: Yaraon!