Der renommierte japanische Musiker und Singer-Songwriter Kiyoharu In einem kürzlichen Interview nach seiner Tour mit der Band Boris äußerte er sich deutlich. Seine Äußerungen stießen in der japanischen Musikindustrie auf Resonanz und lösten eine Debatte über die authentische Essenz des Rock und seine Darstellung in der heutigen Kultur.

Im Interview drückte Kiyoharu seine Bewunderung für Boris aus, eine Band, die ihre Musik seit Jahren auf internationalen Bühnen präsentiert. Er schlug vor, Boris als Headliner beim Fuji Rock Festival zu spielen und Japan zu vertreten. Diese Aussage unterstreicht seine Meinung über die Mangelnde Anerkennung für wahre Talente in der japanischen Musikszene.

Kiyoharu fuhr fort. Kritik an der Art und Weise, wie Japan Musiker behandeltHervorhebung, dass im Land Mittelmäßige Musiker werden tendenziell mehr geschätzt als solche mit echtem Talent.. Seiner Ansicht nach führt dieser Trend zum Niedergang der Rockmusik in Japan. Darüber hinaus betonte er, dass Rap Rock in der Popularität überholt habe, was eine Diskrepanz zwischen der Authentizität des Rock und der Wahrnehmung der Öffentlichkeit spiegele.

Einer der bemerkenswertesten Punkte seiner Kritik richtete sich gegen die Beziehung zwischen Musik und Anime-Industrie. Kiyoharu erwähnte, dass einige Rockbands internationalen Ruhm erlangen, weil einer ihrer Songs dank eines beliebten Animes ein Hit wird. Er kritisierte, wie diese Bands ihren Erfolg im Anime ausnutzen, um sich selbst zu promoten, als hätten sie eine gefestigte internationale Fangemeinde. Er bezeichnete diese Praxis als „wirklich bedauerlich“ und reflektierte, wie die Musikszene in Japan funktioniert. Bands erlangen ihre Anerkennung nicht aufgrund ihres echten Talents, sondern aufgrund ihrer Verbindung zu populären Unterhaltungsprodukten.

Abschließend betonte Kiyoharu, dass Die Essenz des Rock wird als falsch wahrgenommen für diejenigen, die Authentizität in der Musik suchen. Er bemerkte, dass das Publikum in der zeitgenössischen Rockmusik einen Mangel an Authentizität feststellen kann. Kiyoharus Aussagen erzeugten eine intensive Debatte in der Musikgemeinschaftund viele fragen sich, ob diese Kritik zu einer Veränderung der Art und Weise führen wird, wie Musik in Japan geschätzt und gefördert wird.

• «Königsgnu, was?».
• «Heutige Rockbands haben keinen Reiz in der Stimme des Leadsängers».
• «Dumme Japaner lieben Popularität im Ausland».
• «Es gibt keine Wahl, denn ohne Ableitung von Anime-Songs gibt es im Ausland keinen Erfolg».
• «Ich dachte, sie sagen eher altmodische Dinge, aber sie sagen tatsächlich etwas sehr Vernünftiges. Der Erfolg von Anime-Songs ist auf die Macht von Anime zurückzuführen. Künstler werden wegen Anime überbewertet, aber sie sind sich darüber nicht im Klaren. Wer hätte gedacht, dass es so weit kommen würde?».
• «Das ist mutig. Wenn er das jetzt sagt, kritisieren ihn die jungen Leute aus Neid.».
• «Das Problem ist, dass diese Person nicht erkennt, dass die Illusion der „Authentizität“ verschwindet. Er sollte allein in der „authentischen Stadt“ sein.».
• «Nicht nur Rockbands».
• «Fast alles, was er verkauft, ist Anime-Musik.».
• «Heutzutage ist Anime-Musik das wichtigste Schlachtfeld».
• «Der Fokus von Anime hat sich geändert, jetzt denken sie von Anfang an über den internationalen Vertrieb nach».
• «Ich habe gehört, dass selbst bei ihren Auftritten im Ausland die meisten Besucher Japaner sind. Festivals und Konzerte im Ausland sind stark von Anime beeinflusst.».
• «Ist dieser Kommentar von diesem Jahr? Er ist schockierend».
• «Auch außerhalb von Anime-Songs gewinnen animierte Musikvideos immer mehr an Aufmerksamkeit. Es scheint, dass die Kombination von Animation und Musik immer wichtiger wird.».

Quelle: Rolling Stone Japan