Cultura otaku

No más rechazo al CGI, dice Orange

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En las últimas décadas, el estudio de anime Naranja (“BEASTARS”, “Trigun Stampede”) se ha convertido en uno de los principales creadores japoneses en la escena del anime CGI. Según Eiji InomotoDirector Ejecutivo y Representante de Orange, Su equipo tuvo que superar varios obstáculos importantes antes de alcanzar el éxito: en primer lugar, el público estaba mucho menos acostumbrado a la animación CGI.

Orange abrió sus puertas en 2004, año en el que los estudios recurrieron cada vez más a CGI para facilitar la producción de su anime. Sin embargo, crear un estudio de anime CGI todavía era relativamente riesgoso, ya que la mayoría solo hacía trabajos por encargo para otros estudios importantes. Sin embargo, Inomoto creía que había ciertas cosas que su equipo sólo podía lograr de manera efectiva usando CGI. Durante una entrevista reciente, Inomoto explicó por qué decidió tirar la precaución al viento y comenzar a formar un equipo interno para crear producciones originales con animación CGI.

Inomoto comenzó su carrera en la producción de CGI como independiente en la industria de los videojuegos. En 1999, comenzó a aplicar su talento a la producción de anime. Uno de sus primeros proyectos fue “Zoids”, un anime de mechas de ciencia ficción que se convirtió en un gran éxito nacional. También fue responsable de la animación de los robots Tachikoma en “Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (2002)”. Estas series abrieron la mente de Inomoto a las posibilidades de la animación CG, pero todavía tenía reservas sobre abrir su propio estudio.

«En la industria del anime de esa época, la demanda de CGI aumentó para compensar las partes difíciles de procesar en la animación.», dice Inomoto. «Debido a esta situación inestable, las empresas de producción especializadas en animación CGI pudieron seguir generando ganancias. Pero para ser honesto, no sabía si podría seguir produciendo… No sabía si una empresa especializada en CGI podría funcionar como negocio.».

Inicialmente, Orange comenzó a subcontratar trabajos para estudios como Satelight (Génesis de Acuario) y Kinema Citrus (.Hack//Cuántam). En 2017, el estudio fue elegido como contratista principal para un anime llamado Land of the Lustrous. Esto significó que Orange manejó casi todos los aspectos principales de la producción, incluyendo la escritura de guiones, los guiones gráficos y la animación.

Inomoto vio esto como una oportunidad de oro para comenzar a usar CGI para cosas a las que el público estaba menos acostumbrado en ese momento. «Hice esta pieza con la idea de que quería que los fanáticos del anime adoptaran el CGI, y fue genial que esta pieza finalmente lograra ese objetivo. Hasta entonces, los robots y otros dispositivos habían tenido éxito, pero en Land of the Lustrous los personajes CGI fueron bien recibidos.», explicó Inomoto.

Si bien Inomoto estaba intentando activamente hacer que el CGI fuera más atractivo para el público general, admite que la actitud del público en 2017 influyó en cómo diseñó la serie. «Cuando trabajaba en Land of the Lustrous, mi objetivo era lograr una línea que pareciera tanto animada como CGI. El otro día, por casualidad, lo volví a ver y pensé: "en ese momento, pensé que era lo mejor del mundo". Pero si ahora tuviera que hacerlo La tierra del resplandorYo no lo haría así Han pasado siete años, y tanto la tolerancia del público hacia el CGI como mis propios gustos han cambiado, porque las partes del CGI que hacen que la gente se sienta cómoda han cambiado.».

Inomoto se dio cuenta de esto poco después del estreno de “Trigun Stampede (2023)”, que rápidamente ganó una audiencia fiel. «Creamos Trigun Stampede anticipando que habría reacciones negativas, como “demasiado movimiento”. De hecho, algunas personas dijeron esto en los primeros días de la transmisión, pero la transmisión terminó con una nota mucho mejor de lo que esperaba.».

Orange está trabajando actualmente en la muy esperada temporada final de “BEASTARS”. Además, Orange también está desarrollando un nuevo anime inspirado en eventos históricos, lo que Inomoto describe como un “nuevo desafío” para su estudio. Sin embargo, Inomoto afronta el reto con optimismo y grandes esperanzas en el futuro de su equipo. «El próximo objetivo de Orange es hacer una película superproducción completamente CGI, así que espero que podamos lograrlo y conseguir que incluso más gente acepte trabajos CGI.».

Fuente: Natalie en los cómics